黄琪为了当天的采访让人给秦朗准备了三套衣服，第一套是一件白色衬衫搭配深色长裤。他头发没有做复杂的造型，只是简单地打理了一下。整个人看起来干净、自然、不设防，但也不至于随意到失礼的程度。

第一个进来的是国家台电视剧频道的记者，是位三十出头的女性，戴着细框眼镜，语气温和而准确。

她问出的第一个问题是：“演江源这个角色，最难的部分是什么？是动作戏吗？”

秦朗想了想摇头，然后说：“最难的部分，不是动作戏。”

记者明显有些意外，“那是哪一部分？”

“是江源不说话的那些时刻。”秦朗说，“他在很多时候是沉默的。一个人在沉默的时候，观众只能通过他的眼神和细微的动作来感知他的状态。如果我的眼神是空的，那整场戏就塌了。所以我花了很多时间去理解他为什么沉默，他的沉默里装着什么。理解了这些，我站在镜头前的时候，他的沉默才能被观众接住。”

她接下来的问题也多是围绕《利刃出鞘》这部剧的问题——对角色的理解、拍摄中最难忘的场景，和胡松涛、林晚等演员在拍摄过程的化学反应，以及和何文辉导演合作的感受。秦朗逐一回答，不回避也没有多余的修饰。

第二家是《影视周刊》杂志，采访的形式更偏文字化，问题也更加深入。记者问他如何看待观众对他这次表演的评价，秦朗说：“观众能看见我放在角色里的东西，这让我觉得踏实。以前我可能会在意别人怎么评价我，现在我更在意的是——那些评价和我想表达的东西，是不是在同一个方向上，我和观众能不能同频。”

第三家是视频平台的深度访谈栏目。这个采访时间稍长一些，有近一个小时，问题范围也更宽。记者最后问了他关于《猎手》的一些问题，秦朗的回答保持着适度的开放：“林骁和江源完全不同，江源的战场在城市里，在林骁的世界里，战场是无形的。他面对的不是看得见的敌人，而是一张网。我在准备林骁这个角色的时候，花了很长时间去理解那种一直生活在网里的感觉。”

第四家是行业媒体，问题更偏向制作层面。秦朗聊了和李磊导演合作的经验，也提到了集训对表演的帮助。

接下来的北极狐视频平台、微博娱乐、抖音、头条娱乐等。

最后一家是国家台电影频道，他们的采访比其他几家更正式一些，准备也更充分。记者是位四十多岁姓曾的中年男人，问题很专业，节奏也很稳。

“你在《利刃出鞘》里的表现和之前几部戏很不一样，”曾记者说，“你觉得这种变化是从哪里开始的？”

秦朗想了想，“从我开始接受训练的那一天开始，我就在学习做特警要做的事。体能训练、枪械训练、战术训练，经过长时间训练，这些东西真的进入我的身体之后，站在镜头前就不再需要‘演’了。身体记住了那些动作，脑子就可以专注在想别的事情上。”

“比如在想什么？”

“在想江源在那一刻会怎么想。”秦朗说，“在想他做这个决定的时候，心里是什么感受。在想他看到队友受伤的时候，脸上的表情应该是怎样的。当你的身体已经不需要你费心去控制的时候，你就有更多的空间去关注这些更细微的东西。”

曾记者在笔记本上记了几笔，然后抬起头看了他一眼，“你现在的状态，和去年这个时候很不一样。”

这句话说得很轻，不是刻意的试探，更像是一个观察者的陈述。

秦朗微微沉默了一瞬，然后说：“去年这个时候，我确实不太确定很多东西。但现在我知道了，事情本身不会变，变的是你对待它的方式。以前我会想‘这件事为什么会发生在我身上’，现在我会想‘事情既然发生了，我没办法改变的情况下我应该如何继续往前走’。”

最后一个问题，他问了一个其他媒体没有问过的问题：“你觉得一个演员的表演，能走多远，取决于什么？”

秦朗沉默了几秒。

“我觉得，取决于他能不能让自己相信那个角色。”他说，“你让观众相信一件事之前，你得先让自己相信。如果你自己都不信，你的表演一定是空的。我在拍《利刃出鞘》的时候，我花了很多时间让自己相信我就是江源。我相信了，然后观众才能相信。”

全部采访结束的时候，已经是傍晚了。秦朗站在窗边，看着北京的夜色正在一寸一寸地铺展开来，远处的楼群在渐暗的天色中亮起零星的灯光，像是一幅正在被点亮的画。